LUCH_logo126к.jpg

LUCH / RAY CONTEMPORARY ART GALLERY

Moscow / Curator Sveta Nikolaeva / +7 919 990 42 25

KIRILL KIPYATKOV

BIOGRAPHY

Kirill Kipyatkov was born in1987 in Veliky Novgorod, Russia. He has graduated from the State Academy of Art and Design / St.Petersburg /, the painting and restoration faculty.

Nowadays lives and works in Moscow. 

 

Since 2010 he has been exhibiting in the LUCH / RAY Contemporary Art Gallery.

SOLO EXHIBITIONS

2018, 2017, 2016 "Transport of Russia". Gostiniy Dvor, Moscow
2016 In Movement. Omelchenko gallery, Moscow
2016 Gallery "IZO. Romanov Dvor", Moscow
2016 holding "Gazprom-Export", Moscow
2016 Contemporary Art Center "Varochniy Zeh", Moscow

2014 solo exhibition as part of the cultural program of the anniversary year "200 years of diplomatic relations between Russia and Switzerland". Basel Art Center. Basel, Switzerland
2014 An exhibition in time of  XXII Winter Olympic games. Southern federal training center of The Ministry of Sport  Russian. Sochi  
2013 Two public solo show in time of  XXVII Universiada. Kazan  
2013 Presentation of the paintings at The International Exhibition "SPORT". The All-Russian Exhibition Centre, Moscow  
2012 Colors of the sport. The Central museum of Sport of The Ministry of Sport  Russian Federation, Moscow   
2011 Colors of the sport. The Sport Committee of the government of Saint Petersburg   

​GROUP EXHIBITIONS 

2019  Romantics-XXI. Museum of Fine Arts, Volgograd

2018 Friendship. Vladey, Moscow

2018 Sport is youth. The Museum of Contemporary Art "Erarta", St.Petersburg

2018 … and, of course, a football! The Museum of Moscow

2017 Against All. Vladey, Moscow

2017 Actual Russia: Playing in the classics. All-Russian Decorative Art Museum, Moscow

2016 Actual Russia. State Central Museum of Contemporary History of Russia, Moscow

2016 The Moscow Ring Road: a New Way. Moscow City Museum

2016 The theory of the waves. Viewers production. The Tretyakov Gallery, Moscow

2016 Football / Hockey. Vladey, Contemporary Art Center "Vinzavod", Moscow

2014 Sensations of another. Within the framework of the biennale MANIFESTA, the Museum of Contemporary Art "Erarta", St. Petersburg

2014 Highways, an exhibition about the railroads of Russia. Kultproject gallery, Moscow   
2014 Sport Art. The State museum of a city sculpture, St. Petersburg  
2011 Stability. The Museum of Contemporary Art "Erarta", St.Petersburg  
2010 I love Picasso. The Museum of Contemporary Art "Erarta", St.Petersburg  
2009 Anniversary autumn exhibition. The Saint Petersburg Union of Artists

 

​COLLECTIONS

 

The Central Museum of Sports in Moscow / Ministry of Sport Russian Federation, Museum of Moscow, private and corporative collections.

 

THE COLORS OF SPORT

"The colors of sports" – is a series of sports themed paintings performed in the artist’s special style combining figurative and abstract elements. 

Nowadays the sports itself whether it’s amateur or professional has became an integral part of the society closely targeting on the beauty, health, perfectionism and entertainment. Therefore directly or indirectly the sports has been integrated into our everyday life. The 

sports theme is of great importance for Kirill Kipyatkov. It’s not as a photography or a still image of the sports news report neither it is a reflection of a flickering television screen broadcasting the event. The sports of Kirill Kipyatkov is a motivation for creativity through personal practice of rowing, soccer, basketball, volleyball, tennis, cross country skiing, karate.. Undoubtedly the sports means a lot to the artist, as well as to all of us because it is peace and progress, it is fruitfulness and joy, it is generosity and challenge, it is a fair play…

Kirill Kipyatkov. Golf-7
Kirill Kipyatkov. Golf-7

2020. Oil on canvas. 80x60

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Hockey
Kirill Kipyatkov. Hockey

2020. Oil, acrylic on canvas. 70x100 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Diving
Kirill Kipyatkov. Diving

2020. Oil, acrylic on canvas. 100x80

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Swimming
Kirill Kipyatkov. Swimming

2019 Acrylic on canvas. 70x100

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Skate
Kirill Kipyatkov. Skate

2019. Oil, acrylic on canvas. 70x50

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Skiing
Kirill Kipyatkov. Skiing

2019. Oil, acrylic on canvas. 70x100 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Wingsuit -1
Kirill Kipyatkov. Wingsuit -1

2019. Oil on canvas. 120x170

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Freestyle wrestling
Kirill Kipyatkov. Freestyle wrestling

2018.Oil, acrylic on canvas. 80x100

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Kiss
Kirill Kipyatkov. Kiss

2020. Lacquer on reflective fabric. 130x110

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Snow
Kirill Kipyatkov. Snow

2020. Lacquer on reflective fabric. 130x110 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Fitness
Kirill Kipyatkov. Fitness

2020. Lacquer on reflective fabric. 130x110

press to zoom
Kirill Kipyatkov. For clothing
Kirill Kipyatkov. For clothing

2020. Lacquer on reflective fabric. 130x160

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Jump
Kirill Kipyatkov. Jump

2019. Lacquer on reflective fabric. 130x110 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Garden Ring road
Kirill Kipyatkov. Garden Ring road

2019. Canvas, lacquer on reflective fabric. 100x120

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Morning
Kirill Kipyatkov. Morning

2019. Oil, acrylic on canvas. 60x90

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Swing
Kirill Kipyatkov. Swing

2020. Oil, acrylic on canvas. 130x100

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Swing "Friendship"
Kirill Kipyatkov. Swing "Friendship"

2020. Oil, acrylic on canvas. 130x160

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Crimean bridge
Kirill Kipyatkov. Crimean bridge

2020. Oil, acrylic on canvas. 130x160

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Unity
Kirill Kipyatkov. Unity

2020. Oil on canvas. 110x180

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Boys
Kirill Kipyatkov. Boys

2020. Oil, acrylic on canvas. 145x145 sold

press to zoom

REFLECTIVE

PAINTING 2019-2020

 
 
Kirill Kipyatkov. Ship's coming
Kirill Kipyatkov. Ship's coming

2016. Oil on canvas. 95x95 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Towing
Kirill Kipyatkov. Towing

2016. Oil on canvas. 95x95

press to zoom
Kirill Kipyatkov. In port-2
Kirill Kipyatkov. In port-2

2016. Oil on canvas. 60x110

press to zoom
Kirill Kipyatkov
Kirill Kipyatkov

From the series "Ships"-1 2015. Acrylic on canvas. 145x145 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov
Kirill Kipyatkov

From the series "Ships"-2 2015. Acrylic on canvas. 145x145

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Corvette
Kirill Kipyatkov. Corvette

2016. Oil on canvas. 90x120

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Beekeeper
Kirill Kipyatkov. Beekeeper

2013. Oil on canvas. 110х180

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Sprouts-2
Kirill Kipyatkov. Sprouts-2

2014. Wood, aluminium, oil. 80x60 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. On the ground
Kirill Kipyatkov. On the ground

2014. Oil on canvas. 60x70

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Mower
Kirill Kipyatkov. Mower

2014. Oil on canvas. 70x50 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Poultry farm-1
Kirill Kipyatkov. Poultry farm-1

sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Poultry farm-2
Kirill Kipyatkov. Poultry farm-2
press to zoom

SEA

AGRICULTURE

 

RAILROAD

GREY SERIES

Kirill Kipyatkov. Containers
Kirill Kipyatkov. Containers

2017. Acrylic on canvas. 70x100 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Tanks
Kirill Kipyatkov. Tanks

2017. Acrylic, pigment on canvas. 105x75

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Coal loading
Kirill Kipyatkov. Coal loading

2017. Acrylic on canvas. 70x100

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Tank cleaning
Kirill Kipyatkov. Tank cleaning

2016. Oil on canvas. 60x90

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Coal unloading
Kirill Kipyatkov. Coal unloading

2016. Oil on canvas. 70x100 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Rail mounting
Kirill Kipyatkov. Rail mounting

2016. Oil on canvas. 70x100

press to zoom
Kirill Kipyatkov. On the Kotelnicheskaya embankment
Kirill Kipyatkov. On the Kotelnicheskaya embankment

2019. Oil on canvas. 130x130

press to zoom
Kirill Kipyatkov. By the fountain
Kirill Kipyatkov. By the fountain

2019. Oil on canvas. 130x130

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Lifeguard
Kirill Kipyatkov. Lifeguard

2019. Acrylic on canvas. 130x110

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Cotton candy
Kirill Kipyatkov. Cotton candy

2018. Acrylic on canvas. 110x160

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Rower
Kirill Kipyatkov. Rower

2019. Acrylic on canvas. 130x110 sold

press to zoom
Kirill Kipyatkov. Boxing
Kirill Kipyatkov. Boxing

2018. Acrylic on canvas. 100x130

press to zoom

АНДРЕЙ ХЛОБЫСТИН

искусствовед


Живопись Кипяткова делится на несколько крупных тематических циклов: спорт, сельское хозяйство, железная дорога, море, рабочие, что сразу вызывает воспоминания о выставках советского времени. Тогда подобные сюжеты – труд, военная и революционная история, олимпиада и т.д. собирали грандиозные республиканские и всесоюзные экспозиции художников соцреализма, делавших успешную профессиональную и общественную карьеру. Тем не менее, стиль Кипяткова, сочетающий фигуративную живопись и абстракцию, отсылает, скорее, к началу прошлого века. В то время ряд корифеев модернизма, от Пикассо до Малевича, после экспериментов в абстракционизме вновь обращались к различным формам реализма.  

«Реализм» - слово, опять зазвучавшее в названиях волны выставок, прокатившейся по столичным и провинциальным музеям и галереям России в 2016 году под влиянием динамично меняющихся социально-политических реалей. В этом контексте творчество молодого мастера предоставляет интерес для искусствоведческого анализа.  

Подача основных тем у Кипяткова несколько различается. Например, мотив сельского хозяйства – деятельности погруженной в природные субстанции, естественно, подан в наиболее абстрактной манере. Здесь пространство по-малявински рябит, переливается и по-хлебниковски щебечет («Сельский космос», «Русские женщины», «Пахари»), или, наоборот, живопись сведена к лапидарным и четко организованным формам («Ростки», «Гнездо», «Жатва»). Дисциплинированный технический мир железной дороги конструируется Кипятковым ритмическим образом в пластике, напоминающей цветоформы Матюшина (Серия «Ж/Д»). Наиболее фигуративно и, одновременно, романтично подана тема моря, заставляющая вспомнить о советской книжной иллюстрации и текстильном дизайне 1920-х годов («Мечты», серии «Ледоколы» и «Танкеры»). 

Действительно, живопись Кипяткова, оперирующая богатым художественным наследием разнообразных стилей и школ, дает раздолье для ассоциаций историку искусства. Они идут от Модерна и Климта, до Супрематизма и Филонова, и далее, через художников ОСТа - Лабаса и Дейнеку, к послевоенной живописи Парижской школы и ленинградскому искусству «новой волны» 1980-1990-х годов – этот список можно уточнять и продолжать. Но, при таком постмодернистском багаже, от основной массы contemporary art живопись Кипяткова отличает отсутствие драматизма, умничанья, ощущения в

произведении «двойного дна», кризисных и критических мотивов, вроде бы необходимых для «актуального» искусства. Все вышеперечисленные фигуры и направления в искусстве беспроблемно уживаются в его живописи, будто и нет на теле истории отечественного искусства ноющих шрамов от былой непримиримой распри, переводившей художественные проблемы в плоскость политического. Очевидно, что композиция, конструктивность рисунка, дополнительные цвета и тому подобные проблемы, традиционные для аналитического формализма и дизайнерского уклона «мухинской» школы, занимают художника больше, чем, собственно, сюжеты разведения картофеля или бобслея. 

 

В картинах Кипяткова головокружительность «лабасовской» оптики смело сочетается с изысканным «стерлиговским» цветовым орнаментализмом и доходчивостью книжной иллюстрации: они вместе перенесены на крупные форматы и необычные основы, типа алюминия. При этом новое искусство в этой живописи начинается на микро-уровне – в прямом и переносном смысле. Сегодня, когда идеологические и формальные основания искусства не работают как прежде и пробуксовывают, а футуристический проект «подвисает», новое нарождается на уровне фактур, интонаций, оттенков – микро-изменениях материи, звука, психики, общественных страт. Переизобретение языка характерно для отечественной культуры на пространстве, по крайней мере, от Ломоносова, до классического Авангарда и Перестройки. Наша эпоха, когда привычная картина мира вновь меняется, требует очередного «переизобретения» художественного языка. 

 

У Кипятква реальное, фигура, сюжет сочетаются с неведомой стороной жизни, ростки которой еще не стали законченными сущностями и формами. Эти еще несформировавшиеся субстанции воплощаются в пестром беспредметном орнаменте мелких геометрических «элементарных частиц», которые могут перекликаться с разноуровневыми понятиями - супрематизированного первоэлемента, звука/ноты, пиксели, цифры, значка, символа, семени и т.д. Можно предположить, что чувство жизни и технологии новых поколений, искусство будущего не обязательно должно рождаться в мучениях, а художник нестись вперед, как ошпаренный, будто он участвует в некой гонке. Мы видим, что в окружающем нас жестком социальном раскладе выдвигаются не только драматично-антогонистические художественные проекты, но у многих вызывают симпатию и эстетические, бесконфликтные версии творчества сегодняшнего и грядущего дня.