LUCH_logo126к.jpg

ГАЛЕРЕЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА "ЛУЧ"

Москва / Куратор Света Николаева / +7 919 990 42 25

МАРИНА ФЕДОРОВА

БИОГРАФИЯ

Марина Федорова родилась в 1981 году в Ленинграде. 

В 2000г. закончила Санкт-Петербургское художественное училище им. Н.К. Рериха, отделение «дизайн-графика». 

В 2006-ом - Санкт-Петербургскую Художественно-Промышленную Академию им. Мухиной, факультет дизайн моды. 

Живет и работает в Санкт-Петербурге.

ИЗБРАННЫЕ ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ

2010 Общество, которое потребляет. Площадка федерального проекта citicelebrity Невский, 5. Санкт-Петербург

2009 Стоп-кадр-возвращение. Галерея "Orel Art".  Париж

08.08.08. Галерея Д-137. Санкт-Петербург

2008 Художник года. Выбор компании Nicolas Feuillatte, Франция

Одинокие. Винзавод, Москва

Одинокие. Д-137, Санкт-Петербург

2007 Лики осени. Галерея La Berteska-Masnata. Генуя, Италия

Short meetings... Orel Art presenta. Париж, Франция

Официальный художник международного фестиваля балета в Мариинском театре.

Жить в Париже, галерея Д-137, Санкт-Петербург

2006 А Ла Мод. Арт Стрелка. Галерея XL, Москва

Autumn time. Д-137, Санкт-Петербург

2005 Один прекрасный день. Галерея Д-137. Санкт-Петербург

ИЗБРАННЫЕ ГРУППОВЫЕ ВЫСТАВКИ

2014 Dolce vita. Ьузей городской скульптуры, Санкт-Петербург

2011 Врата и двери. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

2010 Коллекция, House of Art Marbella. Малага, Испания
Любовные истории. Галерея Красный мост, Вологда

2008 Красная нитка. Галереи "Kadieff" и "Krista Mikkola", Хельсинки, Финляндия 

Art Paris. Париж, Франция

2007 Архитектура полей. Русский музей, Санкт-Петербург

Представлена галереей Д-137 на ярмарке Арт-Москва

Bite Open Art. Рига, Латвия

Every picture tells a story, работы из личной коллекции Артемия Троицкого. Галерея Д-137, Санкт-Петербург

2006 Представлена галереей Д-137 на Arte Fiere’2006.

Проект L’Esprit Nouveau. Болонья. Италия

Арт Крещендо. Малый зал государственной филармонии им. Д.Д. Шостаковича. Санкт-Петербург

Выставки в галереях Д-137 (СПб.) и XL (Москва)

Фестиваль молодого искусства "Стой! Кто идет?". Зверевский центр современного искусства. Москва

2005 Представлена галереей Д-137 на ярмарке Арт-Москва

2003 Модулор. Санкт-Петербург

2004 БИН 2004. Манеж. Санкт-Петербург

Отель 15 звезд. Выставочный зал НоМИ. Санкт-Петербург

ИЗБРАННЫЕ КОЛЛЕКЦИИ

Фонд Мариинского театра, Государственный Русский музей. Санкт-Петербург. Россия, Фонд "Д137". Санкт-Петербург. Россия, Галерея "ОрелАрт" Париж, франция, музей "SONS" ,Кортина,Бельгия, студия "ERMES" Мантуя, Италия?Компания "Coca-Cola", Компания "Nicolas Feuillate champange"

Марина Федорова. Morning cafe
Марина Федорова. Morning cafe
Марина Федорова. Утром
Марина Федорова. Утром
Марина Федорова. Девушка с сушкой
Марина Федорова. Девушка с сушкой
Марина Федорова. My sea shore-2
Марина Федорова. My sea shore-2
Марина Федорова. Chocolate
Марина Федорова. Chocolate
Марина Федорова. На набережной
Марина Федорова. На набережной

ЕКАТЕРИНА АНДРЕЕВА

искусствовед

Весной 2006 года Марина Федорова окончила Академию им. В. И. Мухиной, устроив перформанс на защите диплома. Дизайнер и иллюстратор моды, Федорова расписала белое платье прямо на живой модели, встретившись с ним на подиуме лицом к лицу (...)

 

Марину Федорову отличает способность представить избранный сюжет в мгновенной полноте раскрытия. И вместе с тем художница не поддается духу и стилю своих героев, даже таких, как знаменитые модельеры, потому что стиль у нее определенно свой, и она ни за что не станет отказываться от себя самой. Портреты модельеров, жанровые сцены- кадры сделаны в манере Федоровой – отчужденной манере киноплаката времен французской новой волны, пересказа реклам холодным языком поп-арта и быстрых журнальных иллюстраций, улавливающих легкий блеск моды.

 

Картины Федоровой, кажется, пропитанные кармином губной помады, критики поверхностно вписывают в популярное направление последних лет «трэш-гламур». Оно занимается утилизацией «гламурного мусора», или медиальных имиджей. Это движение уже многократно провернуло и поп-арт, и Хоппера, который стал актуален не столько сам по себе, сколько благодаря тому, как его картины повлияли на построение кадров Альфреда Хичкока. Между тем, Федорова в принципе по-другому относится к ресайклингу образов кино и фотографии.

Явление глобального массмедийного ресайклинга, волновавшее умы постмодернистов конца ХХ века, в начале XXI-го оборачивается иной стороной, привлекая внимание к экологии образа. Федорова видит свою задачу не в том, чтобы мифологизировать власть тиража, а в том, чтобы, прибавляя собственный интерес к обезличенному культу миллионов, создать рядом с объектом массового поклонения место приватной художественной медитации. Такой медитацией о стиле Поллока или Хоппера, Вествуд или Шанель является каждая ее картина.

В мире, где все сложнее избегать суррогатов мысли и чувства, творчество художника снова уподобляется природному механизму если не самосоздания, то самоочищения. Художник отвечает за живость визуальной среды мегаполиса. Ведь именно живость серебристого цвета в пейзажах Федоровой или только что возникшая пустота белизны между двумя чашками, поставленными на стол, в ее натюрмортах делают пространство этих картин незабываемым, живущим. Придуманный ею живописный прием теперь уже всегда сохраняет свежим и ясным восприятие мира для каждого вступившего с картиной в резонанс зрителя.


Январь 2007г.

Из текста к выставке "Жить в Париже" 
в галерее Д-137, Санкт-Петербург